Francisco Cuesta y Rosa Siges dirigen un centro artístico con innovaciones en madera y pinturas al óleo; en él convivimos talladores y pintores, concibiendo nuestro trabajo desde la idea de que el arte puede llegar al consumidor medio sin más pretensiones que las propias de la misma obra. 

En CAÍN quisimos hacer con la madera y el óleo lo único que sabemos: trabajarlos, labrarlos, darles forma con nuestras manos, con nuestras herramientas, con nuestro corazón. Trasladar a ellos nuestros sentimientos, buscando con ello una gran carga de satisfacción para nosotros y para todos aquellos que la quieran llevar. 

Obras de madera tallada, en la que se labra la vitalidad y la expresión ruda de la materia a golpe suelto de la herramienta, sin querer buscar nuestra perfección porque no la tenemos. Dejando en ello nuestras entrañas como un símbolo de nuestro inconformismo. Como queriendo dejar clara nuestra realidad. Y hasta aquí llegamos. Madera astillada, agrietada, ajada, los nudos, muchos nudos y golpes, golpes quizás ahí donde no hacían falta. Todo agreste, todo imperfecto, todo herido por el corte de las gubias. 

Así mismo, obras pintadas, porque no nos conformábamos, y  a nuestras obras quisimos darle vida y alegría, darle luz y color, darle asombro y transparencia. Quisimos pintarlas y quisimos pintarlas como quisieron pintar el mundo real los grandes maestros impresionistas, dando con los pinceles color a la vida, sin preguntarse cuál es su color, porque con el color solo se persigue que se pronuncie la personalidad de la madera hasta alcanzar una visión alegre y transparente. El conjunto de toda nuestra obra está lleno de contrastes, llevándolos desde la panorámica del típico paisaje hasta el detalle del cuerpo humano, desde el realismo de un bodegón hasta la abstracción de una visión celeste. 

EL TALLADO 

Leyendo en el diccionario, TALLAR significa:

• Cortar la madera.
• Trabajar piedras preciosas.
• Tomar medida.
• Hablar de amores.

Estas variadas definiciones, en realidad, representan lo que nosotros queramos hacer con la madera: “sea cortar la madera, trabajándola como si se tratara de una piedra preciosa, tomando la medida desde una determinada concepción para que, al fin, la talla nos hable de amor”. 

Nuestras tallas parten de una concepción del tallado en madera diferente a lo que ha sido habitualmente en obras talladas en superficie, bajos relieves, decoraciones, adornos de frontispicios, columnas, puertas, mobiliario, etc. En nuestras obras, modificamos la perspectiva, en la que los diferentes volúmenes, los diferentes planos de los elementos, y la profundidad en su fuga nos da una dimensión diferente al cuadro.  

LA PINTURA 

Es la parte donde los pintores logramos dar rienda suelta a nuestra imaginación, dándole una segunda dimensión artística a la obra. Con la pintura modificamos la transmisión vital del tallado y del óleo: la placidez y la calidez de los colores naturales están combinados con toda una gama de colores, construyendo mil contrastes que, partiendo de sus bases son pincelados buscando luz y alegría. Colores que, para culminar el peculiar proceso artístico, son suavizados y difuminados para llegar a completar un conjunto tan lleno de contrastes como es difícil de imaginar y de plasmar en las obras, aún cuando estén constantemente presentes en nuestra realidad. 

Con la pintura tenemos que hacer reír y llorar, y así lograr ver las diferentes expresiones del óleo. 

Y esto es lo que hacemos: tallar la madera, pintarla, reproducir obras al óleo y pintar las nuestras propias, representar lo que finalmente cada uno quiere interpretar. Porque la madera y el óleo son la materia en la que se encuentran aquellas cualidades en las que se pueden representar las pasiones nobles por excelencia: el agradecimiento, la calidez, el acogimiento, la dulzura, el amor, la paz, la alegría, la vida, los años, los días, la soledad, el cansancio, la vejez, la amargura, el dolor, la angustia, la tristeza, el sufrimiento, la muerte …